在古村肌理中捕捉乡愁底色

——纪实微综艺《古村的音符》观感

□黎红勇
　　作为中华民族文明史的重要载体，传统村落承载着千百年来农耕文明的基因密码，维系着现代中国人与故土的精神纽带，是不可再生的文化遗产与情感寄托，尤其是70后、80后共有的文化记忆。
　　近期，重温全国首档传统村落音乐探访纪实微综艺《古村的音符》，不禁让人忆起那有着阵阵蝉鸣、袅袅炊烟、乡音侬语、山歌老调的乡间老家。在城镇化进程不断加速的今天，节目以音符为针、乡愁为线，串起散落于山川河谷间的古村记忆，在青石板路与马头墙间编织出流动的乡村文明图谱。
　　乡村不只是空间意义上的地理坐标，更是心灵深处的精神指引。每一处传统村落都有着独特的气息与韵律，在青石巷陌里、灰砖黛瓦间、苔痕斑驳处，都是岁月的低语；一曲山歌、半盏清茶、几声犬吠，皆是乡愁的交响。
　　《礼记·乐记》有言：“凡音之起，由人心生也。”当《古村的音符》的镜头掠过巴山晨雾中梨园坝村田埂上的油菜、屋后的梨树时，那被时光浸润、由乡情萦绕的幕阜山脉原乡之音，便不由自主地被勾起、回荡。由此可见，《古村的音符》不仅记录着古村的肌理、律动着记忆的音符，更在捕捉乡愁的底色。

用行走感触古村的脉搏
　　每一处古村的岁月脉搏，都凝聚着山河的时空气息。《古村的音符》摒弃传统的变迁记录与情感讲述方式，通过“行走探访+一村一歌”模式，确立“挖掘、活化、赋能”的古村焕新行动路径。从川东梨园坝村山水环抱中的乡间烟火，到茂县牛尾寨跨越时空对话的羌寨古碉，再到攀西迤沙拉村彝汉交融的活态样本，都展现出传统村落保护传承的历史张力与当代活力。
　　节目组邀请5组音乐人探访巴山蜀水间的5个国家级传统村落，以10集篇幅讲述从入村寻踪的乡愁寻根到音乐采风的文化打捞，再到创编演绎的乡音新生，诠释出巴蜀文化中自然与人文和合共生的独特魅力。
　　节目的每一帧画面都饱含土地的温度，村民的每一句吟唱都沉淀着血脉的回响，音乐人的每一个音符都牵动着古村的脉搏。这些源于乡土深处的本真声音，构建起“锦绣天府·安逸四川”独有文化场域和立体声景。

用音符唤醒乡愁的律动
　　音乐不是由个人艺术创作的独白，而是从泥土中自然生长的交响。《古村的音符》以“音乐+纪实”双线并轨、同向叙事，将民歌采集、非遗展演与村民共创熔铸为有机整体，将散落山野的古老歌谣转化为可感可触的精神共振，在碰撞中新生，在对话中绵延。
　　当龚琳娜在梨园坝梯田旁向村庄老人分享教唱新编小调，当房东的猫在仲德村晒场上与古村孩童共谱锅庄新韵，当HAYA乐团的希博在牛尾寨火塘边吟诵羌族古调……古老声律与当代语汇相互融合、传统音韵与时代节奏碰撞交织，让沉睡的非遗技艺、乡间的地域方言与传承的古调民谣重新引发当代共鸣，谱写出契合时代脉搏、贴合现代生活、承载当代价值的乐章。

用情感浸润民族的交融
　　《古村的音符》将镜头对准四川多民族交往交流交融所形成的独特文化景观。彝族银饰的撞击声、羌族羊皮鼓舞的鼓鸣声、藏族锅庄的踏步声，以及蜀道古镇的市井喧闹、茶马古道的驼铃声响、蜀身毒道的月琴清越……在AI智能发展的当代，这些声音逐渐成为历史的绝唱与古村的回响，但它们却是铸牢中华民族共同体意识中不可或缺的生动音符。
　　在专业音乐人奏响祖辈传唱歌谣之时，在当代歌者与羌寨老人共颤尔玛古调的刹那，在彝寨少女分享月琴弦上千年月光的瞬间，在藏寨阿妈捻线哼唱“觉里曼姆”节律的须臾，都浸润着中华儿女血脉相连的深情回响，都是乡愁在时间褶皱里的美妙记忆。
　　当主题曲《归梦》响起，那段似曾相识、乡音萦绕的旋律，那段与祖辈、故土相关的潜意识意象，不约而同地涌上心头，似乎在诉说着一方水土养一方人的古村智慧，也似乎浸染着中国乡愁中直观的视觉底色。
　　《古村的音符》是传统村落回望历史、叩问当下、锚定未来的一剂强心针，也是城镇化发展进程中乡音未尽、乡愁未改、乡情未变的乡愁安放处。
　　以歌为证，以剧入局，传统村落是不可或缺的文化遗产，古村的音符属于每一个人。在数字化、网络化、智能化发展的时代潮流中，保护好利用好传统村落，需要我们从远行回归同路、从旁观回归传承，在融入日常烟火、刻入文化基因中织就乡愁本真的模样，在保护传承和开发利用有机结合中，赋予其新的时代内涵，使其承载的中华优秀传统文化生生不息，展现时代风采和价值魅力。