北漂诗人的精神镜像

——读《北漂诗篇》（第六卷）

□宋宁刚
　　时间是残酷的，也是考验人的。过去三年中，多少事被打断，多少事由于一些人的坚持得以继续。这其中，就包括由师力斌和安琪主编的《北漂诗篇》（第六卷）（以下简称“诗篇”）的编辑与出版。
　　编选这样一部诗集，编者自然明白，作为“北漂”的诗人们，在“漂”的状态中所写的诗作，不仅有诗学意义，更有社会学、历史学、民族志和文献记录等多重意义。
　　诗篇收入来自各行各业的近200位诗人约500首现代诗，作为一个年选式的诗选本，其涵盖面可谓广泛。选本的作者年龄，从60后到00后，有从工作岗位上退休的人员，也有即将步入社会的在校学生。无论从其所触及的社会面，还是从其年龄跨度来看，都很好地实现了诗选本的覆盖面之广阔、多样与立体。
　　从入选诗篇的作品来看，基本上体现了诗人的所见所遇、所感所思，其中有与北京元素不那么直接的，也有与北京元素直接相关的，或者涉及北京更为微观的地理空间的。更有不少直接写到北漂生活。诗篇中，有些书写个体生活场景的诗（如陈克锋《问候》等），以及另外一些作为北漂却能够看到另一种北漂（如提着北京某医院影像中心的塑料袋，“姿态里弥漫出谦卑哀戚的神情”的病人或病人亲属）的诗作，读来都格外令人难忘。
　　入选诗篇的诗歌，或有参差，或有类同，但其作为一个总体，为读者勾勒出了一幅生动的北漂精神群像。这其中，包括北漂诗人，也包括其他一些出现在北漂诗人笔下的北漂和非北漂。无论如何，它们都向我们展现了北漂诗人所看到的北京及其人事（有时也会写到存在于北漂们心中的故乡）。这些“自我”与“他者”，反过来构成了北漂诗人的自我身心图景。也正是在这个意义上，可以说，诗篇展示了北漂们的精神镜像。
　　值得注意的是，诗篇在呈现诗作、给出作者简介外，一直收录部分诗人的北漂感言，同时用诗人安琪的钢笔画作为诗集的插图。北漂感言在相当程度上，不仅是个人更直接的心意表露，且与书中的诗作构成强烈的互文，也更凸显《北漂诗篇》的社会价值与现实意义，比如，“北漂生活无论苦与乐，都是挖掘不完的人生财富”（星汉），“我们都在用力地活着”（花语），等等。安琪的画作，与诗文形成互文，增强诗篇的艺术性和可读性。
　　从诗篇来看，什么才是北漂诗人的诗歌气质，乃至诗歌精神呢？我想，北漂诗人不仅是北京这座城市的观察者，也是深度参与者，他们既建构着这座城市的现在与未来，同时又以某种漂泊、异在和疏离的状态，未能与这座城全然合拍。也正因此，他们能置身其中，或出乎其外，以多重姿态书写她，也通过此种方式建构自己的精神镜像。这种镜像，从全国范围来看，也是具有标识性的。
　　这种具有高度标识性的选本，以及具有高度城市现代性同时又面向自我存在的写作，不仅在北京发生，也在沪漂、深漂、蓉漂、西漂……一切有着漂一族的城市中发生。他们为城市留下了不容忽视的精神刻度，也成为城漂们自我慰藉和精神安顿的重要方式。化用王迪的话来说，漂一族的骨头，已长进城市的血肉之躯，与城市互为自身的镜像。