用优美的艺术构造舞动灵魂的颤音

——浅析舞蹈《点亮心灯》的艺术肌理

□孙梓文
　　2005年春晚，《千手观音》让人惊艳、震撼。近年来，围绕残疾人的生产生活，诞生了大量文艺作品。特别是舞蹈，如何在有限的艺术空间表达残疾人的人生、表现他们的心理、呈现他们的灵魂，是艺术家们思考的课题。
　　舞蹈《点亮心灯》以平民视角关注残疾人的生活、心理、思想，让我们见证了残疾人用双手融入社会的平凡人生，创造了属于自己的价值。从他们的烟火人生和鲜亮人性中，感知他们的人生追求和灵魂之光。
　　在不到七分钟的舞台呈现中，演绎了残疾人艰苦创业、奋发向上、服务社会的感人故事，彰显了新时代残疾人自尊自强、自信自立的精神风貌。用小人物表现大主题，用小视角彰显大人生，用小制作完成大篇章，是一次成功的尝试。难能可贵的是，艺术在还原生活的过程中，见证了他们内心向善向美的价值追求和崇尚光明的人生梦想。

灵气之作：写实与写意的精美糅合

　　舞蹈表现了一群身残志坚、勤劳乐观的盲人按摩师，他们心中充满坚定信念，用双手触摸光明，编织幸福生活。他们乐观向上，不畏艰辛，身体力行，用双手点亮“光明人生”。
　　舞蹈基本上分为前后两个篇章，前面写实，表达他们接待客人、不辞辛劳的工作场景；后面写意，重在表达他们内心的追求和愿景，并且浓墨重彩地进行艺术的强化和高蹈。观众也能从中体味到从现实到梦想、从外在到内心的艺术之变。这一手法的灵活运用，为舞台作品呈现出艺术的真实，又表达出梦想的艺术。让我们在充分领略的基础上，达到了同心同理，同气相求。
　　“小小按摩床，承载幸福梦。点亮一盏灯，照亮人生路。”为增强艺术效果，舞蹈中使用按摩床作为舞蹈道具实景呈现。按摩床巧妙地与台灯结合，营造出空灵的悬浮感，呈现出不同的明暗度，加以点缀和宣示。灯的使用意为“光”：表达了党和政府的关怀之光；盲人按摩师身残志坚，通过自身奋斗点亮属于自己的那盏生命之光；也让观众产生寻找那盏灯、触摸那束光的强烈愿望。
　　实践证明，在艺术创作中，只有坚持贴近实际、贴近生活的创作原则，才能生产出具有思想性、艺术性、观赏性相统一的优秀舞蹈作品。

灵动之韵：个性与共性的完美诠释

　　舞台不仅满足于视觉效果和听觉效果，还善于在独舞与群舞中，寻找到艺术的支撑点。在给独舞特写时，不仅充分彰显领舞者的个性表达，也全面表达出跟舞者的集体呈现。尤其当群舞时，运用川剧细密紧凑的音乐鼓点，表达出残疾人的劳动场景和追逐理想的迫切心愿。
　　在灯光和色调的处理上也是如此。那种点亮和烛照，是“个体的闪光”与“集体的光明”互为辉映，相互成全。明暗相生的意象，象征艺术的大胆运用，独具慧心，增强了艺术张力。让人在美的享受中，体会到灵魂的颤动与心灵的归依。

灵魂之诗：借势与意境的优美表达

　　一部舞台艺术作品之所以让人流连和神往，总有其内在的艺术神韵。《点亮心灯》充分注重川剧元素的融合，大胆融入川剧音乐元素与动作元素。以诙谐、幽默、生动的风格传递盲人乐观向上的生活态度，展现浓郁的川人精神特质，让地域色彩和民族特色彰显了作品的艺术个性和独特追求。
　　作品线索明显，情景合理。一群残疾人在聆听音乐广播的过程中，为客人按摩的两段场景，体现了他们实实在在的人生价值。当再次聆听广播时，“走了那么远/我们去寻找一盏灯//你说/它在窗帘后面/被纯白的墙壁围绕/从黄昏迁来的野花/将变成另一种颜色//走了那么远/我们去寻找一盏灯……”顾城的诗，让他们内心产生强烈的共鸣，从而舞之、蹈之，表现内心的渴望与追随，一气呵成，音韵无穷。
　　这种效果不断递进，不仅让诗进入舞台现场，还让歌嘹亮唱响，边诵边唱边舞，引发强烈共鸣。舞蹈借诗与歌的势，提升了作品的优美意境和高远情怀，让人一咏三叹，震动感怀。舞势随风散复收，歌声似磐韵还幽。这时，舞已不是舞，而是灵魂的轻骑与飞翼。