影旅融合：文旅融合新赛道

——从《去有风的地方》到文旅局长变装说起

编者按
　　文艺评论的内涵，决定了其题材的丰富多样性。本期推出的艺术评论专题，不仅有从一部治愈系电视剧《去有风的地方》再次助推大理旅游、各地文旅局长变装宣传当地旅游资源的文化现象谈起，引发出影旅融合应是当下及今后文旅融合新赛道的思考，也有谈舞剧《曹雪芹》意象意境的展示和升华、四川传统杂技《顶板凳——中国龙》在新时代焕发新面貌、谈摄影师嘉楠拍摄雪山和龙泉山以及成都城市的艺术价值、羌戏《龚郎子讨亲》在文旅背景下发展的新动力与新空间等，为读者端出一桌风格迥异的评论拼盘大餐，敬请垂注。

□王淼
　　2023年初，一部治愈系电视剧《去有风的地方》再次将大理推上旅游风口。这个文化现象带给我们哪些思考？对其他旅游城市有哪些启发？给未来文旅融合的转向有哪些启迪？
　　《去有风的地方》对大理旅游业而言，是一次全面的提档、升级、转型，一方面显示了制作方独特的眼光和魄力，瞄准了近年来积攒的消费需求、旅游需求、精神需求，是精准定位下的一次影旅融合。另一方面，显示了国内旅游城市对游客资源抢夺的白热化、同质化的进一步加深。
　　从电影《五朵金花》崭露头角，到《心花路放》渐成气候，再到《去有风的地方》提档升级，影视与大理城市发展的关系愈发鲜明、紧密、突出。可以说，《去有风的地方》的成功不仅是制作方的成功，更是地方文旅的成功，尤其大理是这场现象级文旅现象的最大受益方。
　　伴随黄金周的设立、经济快速增长，国内旅游业的发展成熟不过短短20多年，但却成为很多地区高质量跨越式发展的重要支撑，在美誉度、社会效益、经济利益、地方文化等多方面带来不可估量的赋能效应，旅游业和上下游的产业成为这些新兴城市的支柱产业。
　　年初，短视频平台不断出现的各地文旅局长下场变装视频，再次引发网友关注。这些短视频多以古装形式展示当地的热门景点、文化旅游资源、习俗民俗等，然而，网友讨论的焦点却似乎偏离了方向，集中在局长们的扮相、颜值上，根源在于其内容板块的缺失和忽视。
　　当这波热度不再时，各地旅游景点如何讲好中国故事的城市篇章，如何从形式的表达向内在的内容挖掘，即一方面维持住来之不易的热度、关注度、人气，另一方面如何差异化地运用新媒体方式发掘地方文化故事，应该是留给各地文旅系统的“下半篇文章”。
　　综合上述两个文旅现象，可以看出，文旅融合的“影视+旅游”已成为旅游业宣传、传播、持续发展的新模式，既往的单一依靠游客口口相传、美景美食介绍性传播、风土人情纪录片式表达，已难以满足和适应当下游客对景区的需求。换言之，游客对景点的期望和期待已超越美景、美食、风土人情，更倾向于精神、情感层面的关联，更注重内容层面的讲故事。
　　短视频只是阶段性的产品火爆，真正长青的是好内容，而好内容需要好故事做支撑，“身份加持”“下沉的差异化模仿”终究是死胡同。对短视频平台而言，只有鼓励真正的影视化内容，才能在互联网技术革新和消费者不断攀升的需求中存活下来，短剧应运而生。
　　《去有风的地方》和文旅局长变装给我们提供了绝佳的阐释范本，即短剧与地方旅游资源的深度融合，通过投资低、拍摄周期短、成本低的短剧形式，讲述各地独有的故事，向全国、全世界游客呈现一个截然不同的城市面貌，我们可称为旅游的供给侧改革。这种影旅融合的新形式，或许将会开辟新的赛道，给更多小众化城市、景点提供入场券，得以在更高的平台与热门旅游城市差异化、平等化竞争。
　　热门、成熟的旅游城市是否需要影旅融合的方式？答案是肯定的。国内各大城市旅游业的同质化早已被人诟病多年，除西安蹚出一条“传统文化+旅游+沉浸式”的新路子外，各地旅游仍延续着10多年前的模式和路子，瓶颈、后劲乏力、不可持续，成为困扰热门旅游城市的最大问题。
　　笔者认为，唯有在影旅融合上做文章，在内容上做文章，才能摆脱同质化竞争。于成都而言，三国文化、金沙文化、大熊猫文化如能借助影视剧形式，发掘其内涵，提档升级将指日可待。
　　对旅游业尚未成熟的城市、地区来说，影旅融合同样重要。这些城市的旅游业普遍存在知名度低、景区规模小、特色亮点不够、差异化发展不足等问题。如按传统宣传模式，无论从财力还是物力来说，都很难与热门城市竞争。
　　影旅融合的新赛道，无疑给尚未成熟的城市一个新天地。在讲好地方故事的同时，融入本土自然资源、文化资源、经济社会发展的亮点，甚至民族特色，都能给游客以直观、深刻、难以忘怀的印象。这种情感、精神纽带一旦建立，将会成为游客心中的牵绊，追寻诗和远方，来一场说走就走的旅行，就顺理成章了。
　　当然，“短剧+旅游”的模式还在摸索中，针对性文旅与影视结合方式的属地扶持政策正在发展中，其背后涉及的策划、大数据算法、传播、产业链、持续化发展极其复杂。但有理由相信，文旅长线发展的下半场，影旅融合大有可为。