撤档能解“叫好不叫座”之困？

褪去档期焦虑 好故事才是硬底气

□赵安然 四川日报全媒体记者 陈云鸽
　　夏日炎炎，暑期档的电影市场却突遭“寒流”。7月25日、26日，历史电影《三国第一部：争洛阳》与航天科幻电影《群星闪耀时》片方接连发文宣布撤档，另择档期重登银幕。据统计，自2018年起，加上这两部影片，中国影史上映后撤档的商业片共有9部，其中不乏《我们一起摇太阳》这样口碑良好的作品，其撤档之举基本由排片压力所致。
　　为何有的电影叫好不叫座？有的电影却能既叫好又叫座？想要票房口碑双丰收，电影人应当怎么做？
　　中途撤档，看似是片方韬光养晦的“田忌赛马”之策，但遇冷就“跑路”，把命运的赌注押在“换时间”而非“修内功”上，对片方与慕名而来的观众而言是实实在在的“双输”。
　　撤档的两部电影，口碑两极分化，批评的声音不少。比如，有观众指出《群星闪耀时》不光科幻逻辑漏洞很多，人物在剧情关键时刻还会被“强行降智”。又比如《三国第一部：争洛阳》，虽说是国漫中难得的恢宏历史复现题材，但也被批曹操形象塑造生硬、故事叙述详略不当等。
　　商业电影叫座的基本盘，是完整的故事架构，是有血有肉的人物塑造，是平易近人的文化细节。它也许不“新奇”，却足够“成熟”。依托成型的商业片制作流程，制作一部满足大众市场口味的电影并不困难，困难的是兼顾作品立意的“深度”与受众的“广度”。也许，大部分成功的商业片在“深度”方面并不算完美，却懂得如何把优势——“广度”牢牢地把握在手中。
　　有人会诟病制片方在商业片元素方面如此面面俱到是谄媚观众，但这未免过于苛责。作为一部要公映、要靠票房盈利的电影，大部分观众自然是制片方的第一负责对象。他们对故事内核可能无意深度解读，对影片幕后的制作背景也兴趣寥寥。但他们喜欢一个能让自己津津有味吃着爆米花在影院坐上几个小时的好故事，也希望能跟片中人物共情。
　　把目光从撤档的两部影片上移开，反观同时热映的《八仙！》，它与《三国第一部：争洛阳》有着很多共同点：同样的高评分、同样改编自历史文化素材、同样是打磨了三年的匠心之作……但它自7月18日上映以来，累计票房突破12亿元，让一众同档期电影望尘莫及。该片能一骑绝尘，似在意料之中。给出好评的观众说，电影故事逻辑完整、起承转合十分到位，人物的性格弧光也塑造得难以挑剔；就连豆瓣上的一篇差评也将其称为“精准预制了市面上所有已知动画爆点的投机作品”——“笑点有、方言有、反差有、包袱有、伏笔有、回收有”。
　　可见，电影市场的反馈雄辩地证明，真正决定影片生死的，哪里是档期前后的冷热交替，而是故事能否在观众心中扎下根来。今年暑期档的现象级影片《给阿嬷的情书》，就是一个鲜活例证。撤档只能解一时之围，却解不了“叫好不叫座”的根本之困；若不在共情与叙事上精进，换再多次档期，也不过是历史重演罢了。