紧张与趣味的内涵是家国情怀

——电影《满江红》观后感

□李月荷
　　“三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切。”当全军复诵的声音在影院回荡时，有人流下了眼泪，有人胸中燃起了一团火。兔年春节，由张艺谋执导的电影《满江红》获得票房的青睐。小人物演绎的“精忠报国”情怀穿插于虚构的历史故事中，诙谐幽默的语言，时代元素和历史元素的融合，让走进影院的观众心中荡起一圈圈涟漪，在紧张与趣味中欲罢不能。

镜头画面的纵深感
　　电影中，一条幽深的小巷贯穿始终。运用透视原理在画面中表现出的空间深度，给影片在悬疑推理中增加了紧张和神秘氛围。
　　同一条小巷，不同的人物登场，摄影师运用不同的光位、光比、光效和一些特殊处理方法，在光线烘托下构成了极富纵深感的视像。使用不同焦距的摄影物镜，在不同光圈和物距下拍摄，让小巷这一单一的物象构成不同的景深范围，营造出不同的环境氛围。每次变化都是剧情情节的反转，增强了出乎意料的悬疑效果。
　　全片以南宋初期秦桧的宰相驻地为背景，运用现代摄影技术，增添了影片人物出场时别开生面的喜剧效果，使观众的心随之跌宕起伏、沉浸其中，极大地提升了影片的吸引力。

声音美学的气氛感
　　每次剧情反转、人物出场，都配有一段古典音乐。音乐叙事与画面感的紧密配合，层层推进故事的发展，在张艺谋执导的电影中并不陌生。《十面埋伏》的琵琶曲至今犹在耳畔回响。在山西梆子中加入一些表现人物命运的唱词，还有京剧打板、击缶点疏密有致的运用，带动了全片故事的节奏，成为影片一大亮点。
　　观完整部电影，奇幻多变、铿锵有力的古典音乐依然不停地在耳边回响。所有故事的发生和推进都在一个时辰内，地点也一直是秦桧的宰相驻地，但采用了法国新古典主义的表现手法，加上音乐、音响适时的渲染，使原本单一的情境变得更丰富、更有趣、更生动。
　　此片不同以往的音乐表现形式，选用的既不是西方的抒情轻音乐，也不是表达感情、直抒胸臆的通俗唱法歌曲，而是极具特色的中国古典音乐。一次次反复，一次次迭起，在影片中多次重复交叠。
　　每次不同的音乐响起，都给人不一样的视听感受，将探索剧情真相的心跳感表现得淋漓尽致，扣人心弦。

惊悚之中的幽默感
　　随着对案件的深入调查，在危机四伏的紧张氛围中，由沈腾、易烊千玺、张译、雷佳音、岳云鹏、王佳怡等一干知名演员带来的精彩演绎，令人爆笑不断。
　　张艺谋曾说到拍《满江红》的挑战，说是“2个小时让观众大笑30次”，我觉得《满江红》做到了。从张大抽稻草时惹来的爆笑声开始，到真假秦桧绑在一起的画面，整个影院笑声不断，此起彼伏。
　　本来抽稻草就是小兵们的生死选择，配上孙均手起刀落、杀人如麻的快刀，无形中笼罩着一层肃杀惊恐之气。张大出人意料地将短稻草换成了长稻草，恰恰单日子要砍长稻草，这个包袱瞬间让本是杀人的场面变得轻松搞笑，也因此以诙谐的语言风格、幽默的表演方式拉开了剧情延展的序幕。
　　随着剧情的层层递进，提心吊胆的紧张感和风趣反转的幽默感也一步一步引人入胜。悲喜交叠的戏剧手法穿插运用，使观众在愉悦和揪心中感受到影片浓浓的艺术魅力。

复诵经典的浪漫感
　　片尾，岳飞遗言以全军复诵的表现方式，将诗词美学演绎到了极致，也是全片感情的高度升华。替身秦桧带着一颗负罪之心领诵《满江红》，可谓是声情并茂、深入人心，极大地鼓舞了全军士气，振奋了人心，将电影推进了最高潮。
　　张艺谋说：“最后一段是文字的表演，它里面的内涵是家国情怀，而文字就可以产生高潮。”整部影片没有岳飞的半个身影，却在这一阙《满江红》中将岳飞精忠报国的爱国情怀表现得入木三分。一众义士为继承岳飞的遗志不杀秦桧却要他背诵《满江红》，让屏幕前的观众随之一起怀念岳飞，并不由自主和万千将士一起复诵，可谓神来之笔。
　　整部电影走完从观察、审问、辩论、自辩到复盘的“剧本杀”流程，在历史中挖掘英雄人物的爱国情怀，经典诗词在影片中恰如其分的表现，既弘扬了中国传统文化，又将时代美学进行了全新演绎。各种现代手法的融合，使整部影片趣味与浪漫共同演绎，时代与历史并驾齐驱。